Зал аплодирует...

Корреспондент. Программа четвертого класса устанавливает связи музыки с литературой и живописью. Вы цитируете в ней слова Ромена Роллана о том, что свое продолжение и развитие один род искусства находит в другом. Как эта мысль отражена в ваших уроках?

Д. Б. Кабалевский. Есть у К. Паустовского потрясающий по силе рассказ "Старый повар". Вот коротко его содержание. В убогой каморке умирает старый повар, ослепший от жара печи, у которой работал. Единственное его богатство - клавесин, на нем играет его юная дочь Мария. Предчувствуя смертный час, старик просит девушку привести с улицы первого встречного, чтобы он исповедал его. Мария возвращается с невысоким молодым человеком в напудренном парике. "Говорите, - сказал он. - Может быть, властью, данной мне от искусства, которому я служу, я облегчу ваши последние минуты и сниму тяжесть с вашей души". Драматическая исповедь и последнее желание умирающего: он хотел бы увидеть свою покойную жену, такой, какой встретил ее в молодости. Увидеть солнце и сад, когда он зацветает весной. "Но это невозможно, сударь. Не сердитесь на меня за глупые слова". - "Хорошо", - сказал незнакомец, встал, подошел к клавесину и сел перед ним на табурет. "Хорошо, - повторил он. - Слушайте и смотрите". Он заиграл...

Незнакомец перестал играть. Он сидел у клавесина, как будто заколдованный собственной музыкой. Незнакомец встал и подошел к кровати. Старик сказал, задыхаясь: "Я видел все так ясно, как много лет назад, но я не хотел бы умереть, не узнав... имя. Имя!" - "Меня зовут Вольфганг Амадей Моцарт", - ответил незнакомец...

Когда по ходу рассказа Моцарт подошел к клавесину, я сел за рояль и сыграл несколько страниц медленной части из его симфонии "Юпитер". Дети были не просто взволнованы - вдохновлены великой силой искусства, к которому прикоснулись. По плану урока мы должны были дальше разучивать песню. Но я понял, что этого нельзя делать. Мы помолчали. Нужно ли было говорить о том, что такое сострадание, готовность помочь человеку? Мы вышли из класса молча, с серьезными лицами...

Я думаю, что это был урок не музыки, не литературы, а нравственности...

А разве не говорит о нравственном влиянии музыки и поэзии такой, например, эпизод: на другом уроке предстояло разучивать "Бухенвальдский набат" В. Мурадели. После вступительной беседы я спросил у детей: "Как будем петь эту песню?" Все встали. "Стоя",- Сказали они.

Программа предусматривает в конце каждого учебного года "урок-концерт". "Концерт" - потому, что ученики показывают итоги годовой работы. "Урок" - потому, что слушателям (родителям, педагогам) показывается, как ребята справляются с новыми заданиями, с новым материалом, то есть сам учебный процесс.

Был такой "концерт-урок", разумеется, и в конце четвертого класса. Вот два фрагмента: один, связанный с литературой, другой - с изобразительным искусством.

Прочитал я ребятам два отрывка из "Слепого музыканта" В. Короленко. Играет слепой музыкант: "...Живое чувство родной природы, чуткая оригинальная связь с непосредственными источниками народной мелодии сказывались в импровизации, которая лилась из-под рук слепого музыканта. Богатая красками, гибкая и певучая, она бежала звонкою струею, то поднимаясь торжественным гимном, то разливаясь задушевным грустным напевом..."

- Какой композитор мог бы написать такую музыку? - спросил я.

- Чайковский! - хором ответили ученики.

Читаю дальше: "...Но вот он опять поднял руки и ударил по клавишам. Многолюдная зала мгновенно притихла... Звуки росли, крепли, полнели, становились все более и более властными, захватывали сердце объединенной и замирающей толпы..."

- А кто, по-вашему, мог быть автором такой музыки?

- Бетховен! - еще дружнее и громче воскликнули ученики, радуясь возможности проявить свою музыкальную чуткость... Лишь позже я сказал ребятам, что автором музыки в рассказе В. Короленко был сам слепой музыкант.

А вот как было с изобразительным искусством. Появляется на стене репродукция скульптуры И. Шадра "Булыжник - оружие пролетариата". Прошу ребят:

- Вслушайтесь в эту скульптуру. Какую музыку вы услышите в ней?

В напряженной тишине одна за другой поднимаются руки. Опять нужно спрашивать всех. В гуле голосов ясно различимо:

- Революционные песни!

- Песни 1905 года!

Рядом с И. Шадром появляется Б. Пророков - "Черное и белое". Могучий негр киркой откалывает от огромной белой скалы большой камень. В картине все белое, кроме головы, торса и рук негра. Решение пришло молниеносно:

- Кара Караев! "Тропою грома"! Балет!

Вскоре в Большом зале консерватории, на юбилейном вечере, посвященном 60-летию Кара Караева, я произносил вступительную речь и рассказал об этом эпизоде. Зал аплодировал. Конечно, не мне - детям,